LdJ P.-E. Prouvost d'Agostino 9/4

[article rédigé avec l'aide de P. E. Prouvost d'Agostino, merci à lui !]

le centenaire des ballets russes de Serge de Diaghilev - 2^e partie

Cette émission fait suite au LdJ P.-E. Prouvost d'Agostino 26/3/2007

furent évoqués :

Igor Stravinsky, jeune révélation musicale de l'année 1910 avec l' "Oiseau de Feu", portraituré par le peintre des célébrités parisiennes et ami de Marcel Proust, Jacques-Emile Blanche.

Tamara Karsavina dans le rôle-titre de l' "Oiseau de Feu".

La même, avec son partenaire Adolph Bolm qui incarne le rôle d'Ivan-Tsarevitch, héros de ce ballet inspiré par un des plus célèbres contes russes.

Igor Stravinsky et Vaslav Nijinsky en costume de Petroucka : le musicien et son interprète.

Nijinsky en Petrouchka

(gouache de Georges Lepape)

Photograhie du maquillage de Nijinsky dans "Petroucka" : le masque du risible pantin déchiré de douleur humaine...

Si différent du Nijinsky qu'on voit ici, la même saison (!), dans le rôle "romantique" du Prince Abrecht, dans "Giselle"...

Les extraordinaires et pittoresques décors d'Alexandre Benois pour "Pétrouchka"

(la Fête de la semaine grasse à St Pétersbourg, en 1830)

(la chambre du Maure, rival de Petrouchka dans le coeur de la Ballerine)

Alexandre Benois : Costume de la Ballerine volage qui brise le cœur de Petrouchka (pour Karsavina).

Quelques uns des personnages hauts en couleur de "Petrouchka" (costumes d'Alexandre Benois, d'après des gravures poulaires russes du XIXe siècle)

 

L'extraordinaire talent de coloriste de Léon Bakst éclate dans ces costumes pour le très beau ballet "Narcisse", une des plus intéressantes partitions de Alexandre Tcherepnine :

http://www.groningermuseum.nl/uploads/hiLeonBakstCostumedesignforaNymphnNarcisse

Stravinsky et son confrère Debussy : une admiration réciproque, et deux esthétiques divergentes, dont le "Sacre du Printemps" marquera l'irréconciliable rupture.

Le décor de Léon Bakst pour "L'Après-Midi d'un Faune" : une toile fauviste, pour un ballet à la chorégraphie voulue, par Nijinsky, dépouillée jusqu'à l'épure, à la manière des bas-reliefs antiques.

Costume de Nijinsky dans "L'Après Midi d'un Faune" par Léon Bakst : une des plus belles aquarelles du peintre, et un hommage à l'ineffable grâce du danseur.

Costume de Bakst pour une des Nymphes : l'inspiration des Korés primitives grecques est flagrante.

Nijinsky dans le rôle du Faune : la bestialité sensuelle assumée de ses mimiques, le collant trop suggestif, ajusté à même la peau, l'érotisme appuyé du "pas de deux" avec le voile abandonné par la Nymphe soulevèrent l'indignation des ligues de vertu, relayées par le directeur du "Figaro", Gaston Calmette.

Le Faune et la Nymphe : exemple des positions voulues par Niinsky, d'après les statues grecques archaïques et les figures des vases antiques.

Les décors originaux de Nicolaï Roerich pour les deux tableaux du "Sacre du Printemps" : une évocation résolument barbare des rites de la Russie païenne, qui poussa Stravinsky à écrire une des plus violentes et fascinantes partitions de la musique du XX^e siècle, dont la force d'évocation dépasse de loin l'illustration du thème développé dans le ballet.

Costume de l'Elue (d'après Roerich) : l'héroïne du "Sacre" doit danser jusqu'à la transe et jusqu'à la mort, afin d'appeler la fertilité sur la terre des ancêtres. Cette âpreté désespérée de l'argument du ballet ajouta au scandale occasionné par la musique de Stravinsky et la chorégrahie de Nijinsky, toutes deux sans concessions.

Une des rares photograhies des danseurs du "Sacre" (parue dans "Comedia"de Mai 1913) donnant une idée de la gestuelle anguleuse et saccadée que Nijinsky avait élaborée, prenant le contrepied de toutes les figures "gracieuses" du Ballet Classique. Un critique choqué s'écria : "Ce n'est pas le Sacre, c'est le Massacre du Printemps" !